El infierno es demasiado dulce - Eskorbuto

Eskorbuto es destrucción, ira, caos, es desilusión, pena, abandono, es música de drogadictos; de desesperanzados; son las canciones de jóvenes sin futuro. Son la expresión de la miseria, son puro odio acumulado ante la mierda que les toco vivir, Eskorbuto era (y es) la mejor banda de ese punk no político, más social, más crudo, más callejero. No eran músicos, no eran artistas; jóvenes llenos de ira con guitarras baratas y micrófonos rotos.

Vomitan rabia, vomitan mierda contenida en cada tema. Punk sucio, devastado, alcoholizado y drogado. Radiografias de ese mundo asqueroso que algunos viven día a día; como dicen por ahí un mundo para el cual el Infierno es demasiado dulce.

Las canciones del compilado que les dejo a continuación, son un poco de lo mejor de esta agrupación de drogadictos, rabia y más rabia. Letras directas, canciones sin arreglos, sonido bueno para lo que los Eskorbuto hacían regularmente pero sin perder eso de banda amateur que tenían, 21 o 22 temas que sueltan lo más oscuro de esa España, lo más oscuro de cada rincón sub-urbano el mundo, dónde la juventud no tiene más que drogarse y buscar un trabajo de mierda.

Eskorbuto murió, así como murieron 2 de sus integrantes; en palabras de el único sobreviviente, Pako Galán: "Jugaban mucho a la ruleta rusa con balas blancas, y como era muy seguido, se quedaron en el camino...". Y es así, la banda más antitodo del mundo quedó en el camino, en el camino que siguieron desde que nacieron, el camino de Cerebros Destruidos, de Historias Tristes, camino de drogas, caminos en que muchas veces el infierno era demasiado dulce.

"Mira, nosotros estamos locos, lo sabemos. La gente está loca, pero todavía no lo sabe"

Lightning Bolt - Pearl Jam (o como seguir haciendo lo mismo y que sea igual de bueno)

El nuevo disco de Pearl Jam sale mañana; el número 10 de sus placas de estudio viene cargado a lo que todos queríamos, viene cargado de sonido Pearl Jam.

Las influencias de la agrupación siempre han sido las mismas: The Who, los Ramones, Neil Young, por nombrar los más significativos; bueno este disco suena a todo eso y a más. Desde hace un tiempo las bandas han tendido a una suerte de espíritu nostálgico, buscando volver a su sonido de antaño, a las raíces; Pearl Jam es una banda que no puede hacer eso, porque siempre han tenido esa identidad propia, misma identidad que está presente en todos los discos de estos locos. 

Soy Eddie Vedder, tengo 48 y sigo estando rico.

No hay nada "nuevo" acá, solo la potencia clásica de Pearl Jam, junto con la emotividad de las canciones más "relajadas", el aíre punk de "Mind your Manners", el rock clásico, sin arreglos directo a la vena. Canciones pa' escuchar fuerte y cantar a gritos, canciones que te hacen sentarte a mirar por la ventana, canciones pa' escuchar sólo y con audífonos, canciones que deseas escuchar en vivo y corearlas con 50.00 hueones sudados. Pearl Jam es una banda que mete todo en un disco, ya lo vimos en el Backspacer del 2010, una mezcla de todo lo que puede hacer Pearl Jam, una mezcla hermosa y perfecta, una mezcla que nos dejará felices a todos cuando mañana vea la luz.

Acá les dejo los sencillos que la banda soltó antes del lanzamiento.

Sirens

Mind Your Manners

El disco está disponible para ser escuchado -gratis- en Itunes, aproveche y escúchelo hoy!

Díganles que me volví loco

Niandra Lades and Usually Just a T-Shirt - Frusciante

Hace un tiempo hice un post acá sobre el disco de Syd Barret; The Madcap Laughs, dónde decía que era el sonido de un hombre viniéndose abajo, y acá tenemos un caso muy parecido. Frusciante con su primer disco fuera de los Chili Peppers, adicto a la heroína, depresivo, enfermo, y todo eso era John cuando grabó esto.

El disco demuestra el contexto en el que Frusciante vivía. Encerrado en su departamento, con las murallas llenas de rayados, consumiendo heroína constantemente, asqueado, terriblemente desilusionado de todo. El disco no es rock, no es vanguardia, no es nada más que los quejidos de un hombre destruido, es la poesía que brota en la agonía, son las desafinaciones, las guitarras mal grabadas, el espíritu quebrantado de alguien que no quiere la fama, que está orgulloso de ser un adicto, un hombre desilusionado de la música, un hombre que necesita escribir canciones para no morirse.

No busquen música para escuchar en la radio, no busquen melodías pegajosas, no busquen un coro para cantar caminando, esto es el sonido de la mierda en el interior de alguien, es el sonido de un adicto, es el sonido más personal y único de Frusciante en toda su carrera (según yo), es lo más alejado del mainstream que ha hecho, es un disco íntimo, un album que te cambia la vida, así nada más.

Been Insane.

Texturas de Guitarras (Omar Rodriguez López + Frusciante)

Omar Rodriguez López es uno de los guitarristas más prolíficos actualmente, no se guarda nada... todo lo que componga lo publica, aparte es uno de los más innovadores, un genio de la nueva era de la música, el 50% más uno de The Mars Volta, el dueño de unos riffs endemoniados y unos solos que vomitan psicodelia y locura. Aquí se encuentra con otro magnifico, Frusciante, el miembro excepcional de los Red Hot, el capo que abandonó el nicho para dedicarse a la experimentación, al aprovechar nuevas técnicas y al descubrir que puede hacer una guitarra en su totalidad, el genio de las texturas, el master de la composición, casi igual de prolífico que su compañero, pero más variado.

Este disco que se llama simplemente "Omar Rodríguez López & John Frusciante" se podría decir que es sólo una sesión de estos músicos con sus guitarras, cómo dos amigos en una tarde, quizás si fueran otros músicos menos increíbles que estos 2 estaríamos hablando de una pésima pieza, pero con la calidad que sueltan en cada nota es imposible no maravillarse con las texturas, los riffs y todo lo que salen de las guitarras. Cada uno en su estilo unico en el que incluso podemos diferenciar fácilmente cuando toca cada uno, como sí de vocalistas se tratase, aportan a generar una atmósfera increíble, surrealista, una viaje a las estrellas -como lo define un comentario en youtube-, simplemente es la demostración de que aun hay mucho que crear, muchos sonidos por descubrir y mucha música por escuchar.


Ticket hacía la experimentación

Libertinaje

La música nos puede transmitir una amplia gama de emociones... y eso es justo lo que hace este disco de Bersuit Vergarabat, nos transporta por un carrusel de emociones desde la pena, la reflexión, la felicidad, la rabia, todo está en el disco.

A destacar muchas canciones: Vuelos es un himno, es preciosa, infinita tristeza por los millares de desaparecidos en la dictadura Argentina en esta canción. Murguita del Sur es una canción buenísima con muchas interpretaciones, desde que es para Luca Prodan (genio) hasta que es pera el Che Guevara, sean libres de escoger cualquiera. Sr. Cobranza; ira contra la política, escupe fuego el señor Cordera en la interpretación, sublime.. 

Escuchen el disco mejor...

And yet i find...

Hay cosas en la vida que nos marcan. Un amor, una película, un viaje, un autor, una decisión... y una canción; Nutshell es de esas.

Quizás la canción más conocida de Alice in Chains, tuvo la suerte (o la desgracia) de ser una de las mejores, una de las más potentes canciones que yo haya escuchado. Me abre un hoyo en el pecho cada vez que le pongo play, la interpretación es sublime, Layne escupe sus sentimientos en cada letra que suelta, el solo en la versión original del Jar of Flies debe ser de los mejores solos que Cantrell haya tocado alguna vez, el clásico uhh uhhh uhhh es espectacular, el bajo es simple y precioso, la batería suena perfecta en cada momento; la canción camina sola en un ambiente completamente desesperado y se va escapando mientras suenan las notas de la guitarra de Jerry.

Cada momento en Nutshell es precioso, dolorosamente precioso. La letra nos hiela el alma hasta las entrañas, cuando Layne canta las ultimas frases de las 2 estrofas se me paraliza el corazón:

We chase misprinted lies 
We face the path of time 
And yet I fight 
And yet I fight 
This battle all alone 
No one to cry to 
No place to call home

My gift of self is raped 
My privacy is raked 
And yet I find 
And yet I find 
Repeating in my head 
If I can't be my own 
I'd feel better dead.

Increíble, desgarradora. La canción que me hace llorar, la canción que me hace suspirar y me cambia el día, la canción que me marcó, la canción de mi vida... por ahora.

13 canciones

Hay gente que (como yo) tiene problemas con encasillar la música en géneros, no sabe lo que es el "post-hardcore", ni el "indie", ni el "avant grade", que importa que género sea; quizás los Fugazi pensaban igual; digo, eso explicaría porque son tan eclécticos en cuanto a variedad de sonidos.

Fugazi es una banda buena -no soy objetivo ni a palos- una banda grandiosa; crudos pero progresivos, fuertes y sensibles, tiempos lentos y guitaras ruidosas; con elementos de reggae (quizás por casualidad), con actitud DIY (¿eh, qué chucha es eso?), con hardcore en las venas y con letras incendiarias.

Este disco es una compilación de sus 2 primeros epés (Fugazi y Margin Walker). Ojalá le guste, y si quiere más cualquier disco sirve; Fugazi no tiene disco malo.

Waiting Room

Canciones para los sordos (y los muertos)

Queens Of The Stone Age -  Songs For The Deaf

Queens of the Stone age es un gusto adquirido. Osea, al principio conocía como 4 canciones de estos locos (las más conocidas, obvio) y no me motivaba a buscar más, hasta que me hincharon con que los escuchara y lo hice. Al principio no me llamaron la atención las canciones que no conocía y a pesar de tener discos enteros en ITunes, siempre escuchaba los mismos temas, un día empecé a darme la tarea de escuchar los discos enteros, prestando atención y bueno, me hice un gran fanático. Son una banda sobresaliente, con un estilo único, particular.

Homme (el cantante), es un maldito enfermo. No puedo creer que haya desperdiciado tanto tiempo sin escribir de estos tipos en mi blog, es que en verdad merecen un espacio acá. Son la renovación del rock culiao duro (duro en términos de sonido y de cocaína, no nos engañemos), son aires nuevos del desierto de donde provienen. Son locura, son virtuosidad a su modo, son una banda perfecta donde cada integrante aporta lo suyo, comandados por el fiel Josh logran generar una atmósfera dura, pesada. Una pared sonora que personalmente me recuerda a Black Sabbath en lo crudo y "sucio" del sonido, creo que no me explico; pero estoy seguro que alguno me entenderá.

Este disco, posee varias de las canciones más conocidas de la banda y otras que deberían ser más conocidas de lo que son (The Sky is Fallin, Hangin Tree) es un buen inicio para meterse de lleno en lo que es QOTSA (abreviación, no?) tiene elementos de los más pesados de toda la discografía y también posee canciones más lentas, así que adelante. Escúchese con cuidado y bien fuerte, que por algo esto es puto Hard Rock.

Me siento como un millonario

SickBoy (Trainspotting)

SickBoy

Estaba hablando con el cabrón de Begbie cuando entró la policía y nos encañonó, teníamos dos putos kilos de heroína en el departamento, estábamos jodidos. El maldito de Renton se había ido con nuestro dinero un mes antes, habíamos dejado de ver a Spud y no sabíamos en que mierda estaría metido ahora, así que para el nuevo negocio de la venta de heroína solo contaba con el desquiciado de Begbie. Bueno, había llegado la policía y nosotros con la heroína ahí con el miedo hasta el culo y mirando de frente a unos uniformados  gritando insultos en su estúpido acento inglés. Caímos en ese negocio luego de vender la primera vez – y qué el cabrón de Renton se fuera, hijo de puta-  llegamos de no sé qué manera a encontrarnos con 2 kilos en nuestras manos, y como Begbie no se iba a meter 2 kilos jamás y yo la había dejado, no teníamos nada más que hacer que venderla; pero ni llegamos a eso.

El día que Renton se fue con el dinero y el demente de Begbie destrozó la habitación de ese hotel de tercera pensamos que se acabaría todo. Spud y yo en cuanto vimos llegar a la policía nos fuimos, mientras que él desquiciado ni se percató de cuando llegaron. Nunca supimos como se salvó de caer en la cárcel, Begbie dice que enfrentó a los policías y escapó, pero el cabrón es un mentiroso de primera así que no veo la posibilidad de esa situación, lo más seguro es que los haya sobornado o algo así. Después de eso volvimos a Escocia por separado, como dije antes nunca supimos que pasó con Spud, algunos decían que ahora estaba muerto o algo así. Y hablando de Mark, tampoco supimos que pasó con él, el demente de Begbie quería ir a su casa y robar a sus padres para recuperar algo de dinero perdido, menos mal que lo convencí de calmarse y darse cuenta de que sus padres no tenían la culpa de que Rentboy fuera un cabrón de primera clase. Y justo después de eso nos encontramos con el que nos vendió la heroína la primera vez, estaba vez como no teníamos ni un peso de dinero decidimos que le daríamos una parte en cuanto la vendiéramos, se arriesgó el maldito… era un cobarde y quería deshacerse de inmediato de la heroína, y nosotros éramos los únicos imbéciles dispuesto a hacerlo. A quien queremos engañar, éramos los más grandes idiotas de toda Escocia, hubiéramos hecho cualquier cosa por un poco de dinero, hasta dar un maldito riñón.

Colectivo Animal

Animal Collective - Feels

Animal Collective es una banda enferma, son una de las bandas con un sonido muy "moderno"; una constante evolución en el sonido buscando abrir nuevos caminos a partir de la experimentación, pero sin dejar atrás el aliento de las melodías pop en estructuras alejadas completamente de lo convencional, cada acorde y sonido va a la perfección en la música de estos locos... aunque te pueden gustar o no, es increíble el sentido musical de estos.

En el Feels, la guitarra toma un papel principal; obviamente sin dejar de lado los sonidos raritos del Colectivo Animal. En este disco sentimos los diversos estilos por lo que estos engendros se pasan en cada canción: pasando del Rock puramente experimental, a algunos elementos de noise, a incluso melodías casi radiales. En este disco se siente también una influencia brígida del post rock, jugando a ser minimalistas en algunos pasajes y obviamente aprovechando el boom de esta "neo-psicodelia".

Nada más que agregar, ojo a Loch Raven

PD: La mansá portada por la chuchaaaaaaaaaaaaaaaaa

SOYUNENLACEDEDESCARGA

Lo bueno de ser un enfermo (o The Perks of Being a Wallflower)

Hay ciertos momentos en los cuales no me siento a gusto con nada, no sé si a todos les pasará. Hay momentos en los que me siento encerrado y no tengo ganas de nada... hoy estaba en un momento así y vi una película que ya había visto, y que me gusta mucho.

The Perks of Being A Wallflower, no explicaré de que se trata si no la conocen, para eso hay miles de páginas; el punto es que, la película parece una mierda para adolescentes alternos, pero siento que es mucho más que eso en realidad.

Veamos, primero que nada, la música es increíble (la canción primordial de la película es de Bowie, 10/10). Los diálogos son precisos, no hay nada que sobre ni nada que falte; en esto influye mucho que el guionista haya sido el escritor de la novela original claro está, la película presenta unos monólogos/discursos bastante buenos. Las actuaciones son notables, eso claro aparte de que salga una de las mujeres mas guapas que ha dado la tierra como es Emma Watson. Los personajes son realmente entrañables. Quizás sea puro gusto personal, pero el director graba con un sentido magnífico.

No me quiero alargar más, de hecho ni siquiera creo que esto merezca ser publicado, pero esta película me hace cambiar mi día; así que lo merece.

Véala.

Miles Davis, so what!?

Quizás ahora hablaremos de uno de los discos más grandiosos de la historia de la música moderna, y si no, uno de los más grandiosos de ese género llamado Jazz. Esto es obra del genio, del extraterrestre, Miles Davis, el trompetista más seco de la historia (sí, Louis Armstrong, lo dije y qué). Esto disco de hace más de 50 años sigue siendo tan deslumbrante como era en la época que salió. Digamos las cosas como son, cualquier jazzista mataría por haber hecho un disco un cuarto de bueno que este. Es que es perfección, nada más hay que ver el personal del disco: Coltrane en el saxofón tenor (Coltrane y Davis juntos, es como que Maradona y Pelé hubieran jugado en el mismo equipo), Cannonball en saxo alto, Bill Evans en el piano (también compositor junto a Davis), y los demás que por flojera no pondré.

Y bueno, este disco fue grabado a partir de 2 sesiones de improvisación, y que grandes que fueron. Este disco es el punto culmine musicalmente hablando de la carrera temprana de Miles (después se iría a la innovación y nos dejaría cosas asombrosas) quizás este disco es de los mejores que podrías llegar a oír, puta, con solo decir que los de la Rolling Stone (véase; ineptos) lo colocaron en el lugar 12 de los mejores discos de la vida, basta decir que es el álbum de jazz mas vendido de la historia.

Todos los temas son buenos, son increíbles todos, pero Flamenco Sketches es mi favorito personal. Es, para mí, una de las mejores cosas que la música le ha dado al mundo, es perfección y es todo dicho en una partitura.

JAZZ JAZZ

Rojo - Rey Crimson

King Crimson - Red

King Crimson es una banda increíble, con una calidad, variedad, espiralidad y magia increíbles. Son unos maestros a toda regla. Este álbum que les dejo se llama Red, y es un disco cuatico, quizás de los mejores de esta agrupación. Parte con la homónima, que nos da al tiro el pié a lo que nos vamos a introducir, un disco más rockero de lo que podríamos esperar, con temas instrumentales que te mueven la cabeza y te revuelven los sesos. Es un disco con pocas canciones, pero son épicas. Osea, Starless debe estar entre las 50 mejores canciones de la historia sin duda, es tan brígida esta hueá que después de esta mierda se separaron por que no eran capaces de hacer esta mierda de nuevo (bueno, no pero hubiera sido una buena excusa)

(el disco entero en youtube)

Soy un link

Altazor: Canto I (Extracto) Vicente Huidobro

Abrí los ojos en el siglo
En que moría el cristianismo
Retorcido en su cruz agonizante
Ya va a dar el último suspiro
¿Y mañana qué pondremos en el sitio vacío?
Pondremos un alba o un crepúsculo

¿Y hay que poner algo acaso?
La corona de espinas
Chorreando sus últimas estrellas se marchita
Morirá el cristianismo que no ha resuelto ningún
( problema
Que sólo ha enseñado plegarias muertas
Muere después de dos mil años de existencia
Un cañoneo enorme pone punto final a la era
( cristiana
El Cristo quiere morir acompañado de millones
( de almas
Hundirse con sus templos
Y atravesar la muerte con un cortejo inmenso
Mil aeroplanos saludan la nueva era
Ellos son los oráculos y las banderas
(…)
Soy todo el hombre
El hombre herido por quién sabe quién
Por una flecha perdida del caos
Humano terreno desmesurado
Sí desmesurado y lo proclamo sin miedo
Desmesurado porque no soy burgués ni raza fatigada
Soy bárbaro tal vez
Desmesurado enfermo
Bárbaro limpio de rutinas y caminos marcados
No acepto vuestras sillas de seguridades cómodas
Soy el ángel salvaje que cayó una mañana
En vuestras plantaciones de preceptos
Poeta
Anti poeta
Culto
Anticulto
Animal metafísico cargado de congojas
Animal espontáneo directo sangrando sus pro-
( blemas
Solitario como una paradoja
Paradoja fatal
Flor de contradicciones bailando un fox-trot
Sobre el sepulcro de Dios
Sobre el bien y el mal
Soy un pecho que grita y un cerebro que sangra
Soy un temblor de tierra
Los sismógrafos señalan mi paso por el mundo

(…)

Que Dios sea Dios
0 Satán sea Dios
0 ambos sean miedo nocturna ignorancia
Lo mismo da
Que sea la Vía Láctea
0 una procesión que asciende en pos de la verdad
Hoy me es igual
Traedme una hora que vivir
Traedme un amor pescado por la oreja
Y echadlo aquí a morir ante mis ojos
Que yo caiga por el mundo a toda máquina
Que yo corra por el universo a toda estrella
Que me hunda o me eleve
Lanzado sin piedad entre planetas y catástrofes
Señor Dios si tú existes es a mí a quien lo debes.


"La perfección existe y es un verso de Huidobro"

Lateralus - Tool

Tool es de esas bandas extrañas. Singulares, fieles a su estilo, inclasificables, únicas, especiales. Despiertan emociones y sensaciones extrañas. Tool es todo.

Lateralus es su tercer disco, del 2001. Nos demuestra que al contrario de lo que algunos creen, la música sigue viva... sólo es cosa de buscarla, no todo es lo que sale en la tele.

Empieza con The Grudge que es ecléctica, da vueltas en si misma, juega con la batería, con la voz de Maynard y los sonidos extraños de la guitarra de Adam Jones. El bajo y la batería galopan a lo largo de la canción con un protagonismo increíble para otras bandas, pero normal para Tool. 

Después de esta "revisión" de la primera canción se pueden imaginar que es lo que sigue, es un disco perfecto para mi. Merece ser escuchado una y otra vez. Posee canciones hermosas, sublimes, matemáticas. Es aquí donde nos damos cuenta que la habilidad musical de estos tipos es enfermiza. 

Lateralus Y Fibonacci


La espiral de Fibonacci, es un tipo de espiral logarítmica que se crea a través de los números de la secuencia Fibonacci, los cuales son: 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, etc

Lateralus cuenta justamente con 13 temas, y hay que tomar como eje principal, obvio, el tema Lateralus.
Este tema además de tener un ritmo en batería con esta secuencia, también lo tiene en la lírica,así lo vemos en la primera estrofa:

Black [1 sílaba]
then [1 sílaba]
white are [2 sílabas]
all I see [3 sílabas]
in my infancy [5 sílabas]
red and yellow then came to be [8 sílabas]
reaching out to me [5 sílabas]
lets me see [3 sílabas]
there is [2 sílabas]
so [1 sílaba]
much [1 sílaba]
more and [2 sílabas]
beckons me [3 sílabas]
to look through to these [5 sílabas]
infinite possibilities [8 sílabas]
as below so above and beyond I imagine [13 sílabas]
drawn outside the lines of reason [8 sílabas]
push the envelope [5 sílabas]
watch it bend [3 sílabas]

Además en el tema tenemos la linea: “Rueda en la espiral de nuestra divinidad y sigue siendo un ser humano a pesar de todo (...) y siguiendo nuestra voluntad y el viento llegaremos a donde nadie ha estado.
Conduciremos por esa espiral hasta el final e iremos a donde nadie estuvo antes”.


Al dividir 13 (número de temas del disco) en 2 nos da 6.5, razón por lo cual Parabol/Parabola es un tema doble, allí tenemos el punto de inflexión para iniciar la espiral.
Por ende siguiendo la lógica de la secuencia la espiral quedaría formada de la siguiente manera 6,7,5,8,4,9,3,10,2,11,1,12,13. Al tener en cuenta esto, el disco debería escucharse así:

"The Lateralus Prophecy"


6 Parabol
7 Parabola
5 Schism
8 Ticks and Leeches
4 Mantra
9 Lateralis
3 The Patient
10 Disposition
2 Eon Blue Apocalypse
11 Reflection
1 The Grudge
12 Triad
13 Faaip de Oiad


No obstante con todo esto, en el tema eje del disco, Lateralus, también nos encontramos con la ruptura de la espiral

"Spiral out, keep going, spiral out, keep going."
Esta pista en la letra va acompañada con que Carey corta la secuencia de Fibonacci en 13 y vuelve a 1, de esta manera una nueva espiral queda formada 6,7,5,8,4,9,13,1,12,2,11,3,10

La segunda espiral sería:

"Holy Gift"

6 Parabol
7 Parabola
5 Schism
8 Ticks and Leeches
4 Mantra
9 Lateralis
13 Faaip de Oiad
1 The Grudge
12 Triad
2 Eon Blue Apocalypse
11 Reflection
3 The Patient
10 Disposition

En ambos órdenes la suma de grupos de 2 da 13 (6+7,5+8,4+9...) 13, el número de la Fibonacci.

La Fibonacci en Lateralus

The Lateralus Prophecy (orden: 6,7,5,8,4,9,3,10,2,11,1,12,13)

http://www.youtube.com/watch?v=GnlD7eqTYks&list=PL4CE11EDA230EE715

Lateralus "Holy Gift" (orden: 6,7,5,8,4,9,13,1,12,2,11,3,10)

Tool es la banda de mi vida, de nuestras vidas, me quedo con el pecho inflado después de escuchar esto.

"And following our will and wind,
we may just go where no one's been.
We'll ride the spiral to the end
and may just go where no one's been.
Spiral out.
Keep going.
Spiral out.
Keep going.
Spiral out.
Keep going.
Spiral out.
Keep going."

(A)nimales Muertos.

Animales Muertos - Animales Muertos

Animales Muertos fue una banda de Punk española, los locos eran de Zaragoza. Sacaron solo un disco y es un disco lleno de odio, de desesperación, de rabia, de maldito pank rock. 13 temas, menos de media hora de disco; punk directo, al hueso nada más.

Este mundo nos da asco, Lakra Social, Hasta el Culo. Nombres de los temas de esta gran obra de estos malditos pankis. Discazo conchatumare!

Y si el Punk ha muerto, decidme donde estoy enterrado!!!

CONCHATUMARE, BOWIE.

The Rise And Fall of Ziggy Stardust and The Spiders From Mars - David Bowie

Bowie es uno de los artistas más multifacéticos y prolíficos de la historia de la música. Este camaleón ha transitado por tantos estilos como por "alter-egos"... me explico, Bowie tiene una extraña costumbre de generar personajes a través de sus discos que los representa el mismo en las actuaciones en vivo, por ejemplo: En la época de The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, Bowie crea su primer alter-ego, el extraterrestre bisexual y andrógino Ziggy Stardust.

Y de ese último disco hablaremos ahora...  El ascenso y la caída de Ziggy Stardust y las arañas de Marte es un gran disco conceptual con una idea bastante Bowieniana (de naturaleza de Bowie, ¿se entiende?) Una historia que trata de un extraterrestre que llega al planeta y avisa que va a quedar la media zorra, y lo avisa cantando... bueno y después todo se va a la reputa madre y Ziggy pasa a Rock'n'Roll Suicide. Así de jarcore, y que paza.

El disco es la cagá, la historia es bacán... ojalá pudieran escucharlo entero y comprendiendo las letras y la hueá. Destacando que este es uno de los mejores discos de Bowie y quizás uno de los mejores discos de la puta historia. La música es perfecta, tranquila, suave; David canta exquisito con su particular tono de voz.

Escúchenlo de una tirá... y me cuentan como les fue...¿ya?

SOYUNADESCARGA

How can it feel, this wrong

Dummy - Portishead

Dummy es el primer disco de Portiscabeza (aka Portishead) es un disco increíble, bueno de principio a fin... sobretodo el final del disco eso sí, las últimas 5 canciones son de verdad increíbles. Es música bastante, no sé, triste, nostálgica. Es como para estar solo en tu pieza, con la luz apagada. Es música para escuchar con audífonos.

Portishead es una banda increíble, la voz de Beth es preciosa, única. Las baterías son delicadas, rítmicas. Son una institución en ese supuesto genero llamado "Trip-Hop".

Glory Box es majestuosa, Roads es desgarradora. Quizás las 2 mejores canciones del disco y puede ser que de la banda, una atmósfera increíble se genera a partir de estas dos composiciones.

PD: Siempre he pensado que la portada de este disco es increíble, siento que la música de Portishead es muy "Azul" y no sé, va perfecto con la portada.

DUMMY.

Animalitos

Retomando esta mierda antes de entrar al reclusorio escolar... vuelvo con uno de mis discos preferidos de la historia, Animals de Pink Floyd.

Pink Floyd, es posiblemente la mejor banda de la historia de la música, innovaron en todo lo que hicieron... Rock progresivo, rock psicodélico, rock electrónico  experimental, sinfónico  art rock, avant grade y más géneros indescriptibles son parte de la extensa gama de sonidos que estos loquitos tuvieron a lo largo de su destacada trayectoria.

Ya, los hueones son pulentos, ¿quedó claro? Animals es la pura cagá, nada más. Está compuesto por 5 temas (sí, son pocos) pero quedai' entero loco, es un disco de mierda increíble hueón, no hay nada mejor que la voz de Gilmour en Dogs, no hay nada mas brígido... "You gotta be crazy"

Este es uno de mis predilectos, el concepto del álbum es magnífico  inspirado en un grandioso libro como es "Rebelion en la Granja" de Orwell, pero criticando si cabe de una manera aún más inteligente a la sociedad, con letras cuaticamente brillantes de la mano del genio de Waters. Y, como es común en los Floyd la capacidad instrumental de sus integrantes es maravillosa; los arreglos, los solos de guitarra de Glimour, los sintetizadores místicos del hijo de puta de Richard Wright, la batería infinitamente pulcra de Nick Mason y el genio, el liderazgo del maldito Waters... todo a disposición de la banda para crear un disco perfecto de principio a fin. 

No sé que mas decir, Animals lo tiene todo en 5 canciones... me transmite más que las 26 canciones de The Wall, me lleva a otro mundo. Se me erecta con Pigs on the Wing I, Dogs es como sexo, Pigs es un orgasmo avallasador de casi 12 minutos, Sheeps es la sensación de estar abrazado con tu min@ después de una sesión de sexo intenso, Pigs on the wing II es el final, es cuando se te pasa la hueá y te das cuenta de que tenis que volver al mundo de mierda, siempre y cuando no puedas hacer el amor/escuchar Animals de nuevo.


CLICKCLICKCLICKCLICKCLICK

Sin Sangre

Baricco es un escritor preocupado de la belleza estética, de los ritmos de lectura, es detallista, es amante de su perfección. 

Manuel Roca y sus dos hijos viven en el campo, en una vieja granja aislada. Un día, un Mercedes viejo con cuatro hombres dentro sube por el camino polvoriento que lleva a la casa. Como si desde siempre hubiera esperado ese momento, Manuel Roca llama a sus hijos sin perder un segundo. Algo tan terrible como indescriptible está a punto de suceder, algo que cambiará la vida de todos ellos de manera irremediable, sobre todo la vida de la pequeña Nina.

Entretenido, amable, preciso. Las últimas páginas del libro son grandiosas.


Agrego la canción de Mantoi inspirada en el libro.